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君子雜誌
文:藍奕邦
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thanks
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網上碟評
本色
發表於:2005-11-12
文:joshwong
(綠野仙蹤討論區)
http://www.greenreadings.com/forum/viewtopic.php?t=6560&postdays=0&postorder=asc&start=0
就算歌名如何難頂，這張專輯是今年廣東歌不能錯過的一張好唱片。
未必要林憶蓮走得再前，坦白說，《野花》再好，卻趕走了林憶蓮到台灣去，一去已是十多年的時間，間中回來唱兩咀，與長駐香港已經是兩回事。
黃柏高／林憶蓮找雷頌德監製，大概有種意味：林憶蓮唱在的流行K歌，一樣可以如行雲駕霧，與時下年青人（姑且不叫歌手吧！）的拉牛上樹是兩個層次的事。
沒結果之後
某程度上是張學友〈我與你〉的另一個林憶蓮版本，雖然，又說真，歌名頗老土，不過起碼有一半歌迷會受。沒結果仍然是演唱會必唱的曲目，雖然已經唱了十幾萬次。
還是我還是你
是〈沒有你還是愛你〉的延續吧。
但這種blues不再是失去情人那種肝腸寸斷式的，而是兩人再度重逢，舊情復熾，竟然這種藍更浪漫。
就讓我帶著香港傳媒口吻，硬說成這首是她與陳輝虹的主題曲。
時光本是無罪
齋睇歌名，以為自己身處八十年代正在看亦舒的時代回來了。潘源良你搞乜鬼？不過時常回首過去的人，怪來怪去都是怪時間，又或者都是時間的錯時，這首歌都有一種恍然大悟的感覺。
為何他會離開你
一首pop得很的歌曲，揀這首歌某程度上是兵行險著的部署：至少在K場未必會有人唱，始終林憶蓮「老」名所累；其高檔的FANS又會認為很CHEAP，他們的DIVA何需淪為陳慧琳容祖兒楊千嬅梁詠琪……
這首歌的出現是告訴大家，林憶蓮知道現在樂壇做什麼，有好的Ｋ歌，也要有唱得的人才可令歌曲昇華－－不是給你去唱Ｋ練十萬次，就可以唱得好過原唱者。
本色
第一感覺是〈DIVA〉吧！
第二感覺，是好聽過〈DIVA〉喔！
不敢奢想改變你、聆聽
SORRY真的沒有感覺……
夜有所夢
是否林夕因為錯失參與〈夢了、瘋了、倦了〉的機會，這麼多年後怎樣都要寫多一次呢？
這種帶點New Age的感覺，跟林憶蓮那雙似睡還未睡的眼睛很配合。聲線則有點……若然你失眠，這首歌其實不錯的。
再見悲哀
是張國榮的〈潔身自愛〉正面版，「求你不要迷戀悲哀」後，是時候說聲再見。Eric Kwok走BABAB式的曲式，是一首很簡單的流行曲。
但作為大碟完結，原因顯然易見。
既正面又好聽，歌詞又寫得好，還想怎樣？
Incomplete
專登將這首放在最後而寫，只因hidden track透露玄機。（所謂的hidden track，要等幾分鐘寂靜，才聽到林憶蓮大談第一首製作動機，又是老土的reprise吧，為何唱片公司不把它分track！）。
是給林振強吧！但她應該知道，林氏就是那位把她描成「人間昆蟲記」女主角的壹周刊的主監。
沒有林振強，憶蓮過去二十年的歌途總會欠缺一點。純音樂再加一點點吟唱：是悼念也好，是致敬也好，就當是一種intro也好，也令大碟成為一種更深層次的唱片。
不用刻意的概念，也足以令人感動好幾回。就算本身從不是林憶蓮的歌迷，至少這張唱片值得一聽再聽，要說驚喜嗎？說真，我們對香港歌手的接受程度遠比對外國歌手般廣闊，香港搞藝術，還是在藝術節搞吧。
更何況，DIVA願意再唱歌，下凡多一次，總好過一走了之，拍拍翼再沒機會去聽。
沒了原顏 Incomplete的憶蓮本色
2005-11-15
文:小奧私陸
全文及全碟歌詞
> http://www.littleoslo.com/cnt/home/?p=529
打著雷頌德的所謂名牌，所謂的精彫細琢，恐怕只是有心栽花花不開，本色盡萎。．．．．．．一向馬虎的雷頌德，愈見粗疏的林夕．．．．要求回到《野花》年代的經典應是過份苛刻．．．．．
可是聽畢全張專輯，原來還有倫永亮、周禮茂、潘源良和Dick Lee等老朋友的參與，而雷頌德的其他作品也不是想像中的沉悶。感覺憶蓮的本色還在，完完全全，原來是因為她的聲音。
化悶調為好歌。
原來這就是林憶蓮神奇的地方，以多變而運用自如的唱腔表達，從《時光本是無罪》到《還是我 還是你》到《夜有所夢》，獨特的假音，輕柔、酥軟的細語在耳邊徘徊，總要仔細聆聽，無論甚麼歌曲也好，通過了憶蓮的演繹，那份耐聽的溫暖依然。多處段落以輕爵士作編排，成熟、親密，沉澱，剛好跟她的聲線調和。那午後的清茶，恰到好處。
聽著聽著，到了最末一曲，Eric Kwok編寫了感覺懷舊的《再見悲哀》，帶著憶蓮早期一些勵志歌的影子，不過林夕偶一的佳筆「花瓣飄過．美在不顧結果．人存活在世就似沙粒飛過．誰又曾為了誰褒貶過」，看破了紅塵，然後沉默三分鐘，忽爾道出一段有關悼念林振強的獨白，《滴汗》、《依然》、《瘋了》、《假如讓你吻下去》、《芝加哥的故事》，沒了他的筆墨始終是個遺憾，就像沒了原顏，即使本色還在，還是那麼的不完整。既遠且近的呼應了第一曲，也是下一曲的《Incomplete》，有聲無話，深情至此，無言勝有言。
夢會醒，雷會停。或許這是林憶蓮最後的一張廣東專輯，或許不是。想起廿年前的娛樂舊聞一則，林憶蓮笑說不會跟呂方鬧緋聞，因為她已經是單眼皮，不想跟另一個單眼皮的男人一起，然而十年後有了李宗盛。世事無常，誰說得準。
明報碟評
: 林憶蓮——《再見悲哀》有新感覺
2005-11-16
文:魏幼芳
不知你會否對林憶蓮的作品還有期待﹖筆者雖然不是她的忠實又超級的Fans，但對她的歌曲還是希望再聽到《愛上一個不回家的人》、《至少還有你》、《沒有你還是愛你》等的好歌，有看過她《夜色無邊演唱會》的觀眾當然也應該滿足。至於她重歸樂壇的新專輯《S/L林憶蓮本色》也是回歸了她的歌唱本色，憶蓮有她個人的風格，曾經她鑽過牛角尖，但這張專輯明顯地她是希望走入普遍樂迷層之內，所以不論是《沒結果之後》、《為何他會離開你》都是林憶蓮式的唱腔與歌路，自然又帶點難度﹔對《本色》感覺麻麻，可能預期中的憶蓮可以唱快歌唱得更瀟灑吧，反而喜歡《再見悲哀》的憶蓮，讓樂迷有新的感覺。
唱片公司﹕EMI唱片公司
可聽性﹕4
包裝度﹕3
(5為滿分)
新浪音樂 :
"本色"碟評
- 歌者演繹尤其精彩
文:李重言Stephen Lee
http://music.sina.com.hk/cgi-bin/mu/album/main.cgi?subaction=comment&id=9083&d=1&tp=2
零三年一月在台灣華納推出過《最好的．．．林憶蓮2003新歌+精選》後，已有兩年沒有推出過全新個人專輯的林憶蓮近日終於在香港金牌的安排下，推出其久違的全新粵語專輯《本色》，配合她早前舉行的《夜色無邊演唱會》的聲勢。
多年來專注在台灣發展或休養生息的Sandy(林之洋名)，雖然曾有過不少國語名作，如《至少還有你》､《鏗鏘玫瑰》､《夜太黑》､《當愛已成往事》､《傷痕》和《愛上一個不回家的人》等，但對於餓了她廣東歌很久的樂迷來說，則似乎只有不斷翻聽舊歌才能滿足他們，事實上，她上張在EMI推出的廣東碟《Encore》卻未孚眾望。故此，她這次重出江湖錄廣東碟，對本地樂迷來說，的確是一個喜訊。
整張《本色》的歌曲分別由雷頌德､Jim Lee和Eric Kwok三人監製，創作則有潘源良､林夕､Dick Lee､倫永亮和周禮茂等新舊搭擋，陣容可謂鼎盛。平心而論，碟內的歌曲水準中上，曲､詞､編富時代氣息，但風格就略嫌主流了點，並未讓憶蓮的特點､可塑性完全發揮展現，未有「憶蓮盛放」的驚喜。猶幸這些歌曲仍尚不媚俗，而且親和力高，讓樂迷易於聆聽，而且詞曲亦或多或少有其味道所在，故大抵仍屬吸引之作。
再說，憶蓮的歌唱表現亦是使歌曲加分的一大原因，近年大多只是客串唱廣東歌的她(如《日與夜》等)，重新拿起麥克風唱廣東歌的表現，
可以用「風采依然」這詞組來形容。她演繹起整張粵語大碟讓人有一份熟悉的驚喜，而她處理每首歌的唱腔和感情都熟練得宜，還富鮮明的個人風格，這方面則絕未令人失望。
主打歌《本色》節奏明快，旋律也算流暢，不過相對憶蓮多首經典招牌跳舞歌，這歌的編曲和給樂迷的印象則未算十分突出，而歌詞亦只算應景而已，少了些精句。派台歌《為何他會離開你》曲詞動人，憶蓮的演繹也有種說不出的久違的感覺，而這歌的編曲亦剛剛好。
《再見悲哀》是碟內令人眷戀的作品，風格吸引，旋律和編曲都有份達觀的情懷，林夕的歌詞始終有其功力和見解。緊隨的一段獨白，寫出開首那首《Incomplete》沒有歌詞的緣由，那是為了紀念已故的林振強，這不失為一個好的紀念法。《還是我 還是你》､《時光本是無罪》曲詞俱佳，滿有情懷，歌者的演繹尤其精彩。其他歌曲方面，《不想奢望改變你》亦值得一聽。
網上碟評
posted
by O.C on 2005-11-18
以下是即將在一個台灣的樂評網站上曝光的評論,純屬個人意見,不過也歡迎大家一起討論...
※小前言
四年沒有國語專輯、三年沒有全粵語專輯與個人演唱會，但我們的憶蓮時代早已從1985年第一張專輯「憶蓮」就已經揭幕了，而且依然是個進行式。2005年，當Sandy風風光光的結束了在香港的四場個唱，我們也極度欣喜的迎接這位天后重返樂壇，帶給我們屬於21世紀的「蓮式音樂」。
※專輯分析：
很多人在林憶蓮這次的專輯前製初期，都充滿了疑問跟擔心，林憶蓮與雷頌德的結合，是否代表這次Sandy的音樂等於是第二版的「不如跳舞」還是「呼吸會說謊」呢？大部分的蓮迷都忐忑的關心著，害怕雷頌德慣用的劣質電音舞曲模式會再度套用在林憶蓮這位全能歌手的身上，拉低了憶蓮一貫的音樂水準。不過一切的疑問在十月份「本色」、「為何他會離開你」兩首主打歌分別在香港傳媒曝光後得到了解答，也讓憶蓮的歌迷鬆了口氣。就如同歌名「本色」一樣，這次的新專輯並未在Sandy身上加諸太多不合身的音符，反而依著林憶蓮的純淨聲音特質以及歌迷期望的蓮式舞曲兩條線打造了不少相當順耳的好歌，也讓初初拿到新專輯的我一聽再聽，聽出耳油。之前Sandy的幾張概念式專輯（野花、都市觸覺III、關於她的愛情故事…），在專輯的開場總是會有一個引導性的序曲帶領聽眾進入整張專輯營造的氛圍中，不過此次「本色」專輯的開場則更令人驚喜，先是兩分多鐘乾淨優美的吟唱曲「Incomplete」宣告她的歌唱事業、她的音樂歷程依然是未完成式；隨後上場的「沒結果之後」呼應著1992年林憶蓮的作品「沒結果」，更妙的是這首「沒結果之後」跟之前的「沒結果」是相同的詞曲作者（周禮茂+Dick Lee）！續集能否超越第一集，就讓歌迷自己比較吧，不過從林憶蓮歌迷網站上，「沒結果之後」是歌迷票選的最愛新歌第一名，結果應該隱約可知了。再來說說專輯中的其他作品。儘管在「本色」專輯裡中慢板的歌曲比重偏高，但是聽來卻沒有沉悶的感覺，我想主要原因是專輯中的曲風多樣化，加上林憶蓮多變的聲音表情形成的交互作用所致。「還是我還是你」有著浪漫法國香頌的曲風，也帶些拉丁音樂的編曲模式，相當值得一聽；「為何他會離開你」以及「時光本是無罪」請來香港樂壇的天王及創作人林夕、雷頌德、潘源良等人打造，也一如預期的帶著典型的K歌賣相；「不敢奢想離開你」採用了三拍走法+Big Band的華麗編曲，是專輯下半場相當大氣的一首作品；「夜有所夢」營造出了飄渺虛幻的空間感，搭配上Sandy空靈的氣音唱法十分Match；最後再推薦新人Eric Kwok郭偉亮跟林夕的合作「再見悲哀」以及專輯的主題作品「本色」，都是不可錯過的好歌。還有，聽完最後一首歌曲之後請別急著拿出CD，請留意最後一軌在6分39秒後給歌迷的驚喜…
※此專輯註解：
看到林憶蓮這張新專輯的封面，赤裸大膽的封面的確引起了蓮迷不少的震撼，不過也恰好證明了這張專輯沒有太多的電子音效，沒有太多的狗血哭腔，也沒有太多俗氣的K歌包裝，很簡單的呈現給歌迷舒服的音樂，回歸到最簡單的音樂本色。
Tom
: 女人四十 風韻無限
2005-11-18
專稿:
小娛
沉寂了兩年的粵語歌壇，在今年有復蘇跡象，從年初何韻詩用一張《艷光四射》向歌壇前輩致敬開始，楊千樺的《SINGLE》、陳奕迅的《U87》，甚至連張柏芝、梁詠琪都玩概念玩的有模有樣，其後盧巧音的一張《天演論》更堪稱本年度最經典的唱片之一，六月達明一派的復出雖然沒帶給人當年的驚艷，但也足可以讓喜愛他們的歌迷玩味一二。十一月林憶蓮時隔九年再出粵語專輯，對於那些喜愛粵語歌的歌迷來說絕對是一件幸事。比如我，就是粵語的林憶蓮的擁護者。沒錯，不論是《傷痕》的林憶蓮，還是《夜太黑》的林憶蓮，或者是《至少還有你》的林憶蓮，都感動了無數都市裡沉迷的人，但這些歌都沒能帶給我聽到《野花》、聽到《破曉》、聽到《哭》、聽到《赤裸的秘密》、聽到《微涼》、聽到《你令我性感》……時那種震撼的感覺，雖然我不是林憶蓮的歌迷不能對她的每張專輯都如數家珍，但對於她的粵語歌——我僅知的那些粵語歌是珍愛不已的，只這些就足以讓我懷念不已、期待不已了。
有期待但並沒失望，並不是林憶蓮這張冠壓舊作，而是期待的心態很平和，我並沒期待這張能超越甚麼，而是期待能聽到她再唱粵語歌，唱那種在國語歌裡不曾出現的感覺。國語的林憶蓮分為兩個時期，李宗盛時期的林憶蓮是都市裡受傷女子的代言人，不可否認李宗盛對林憶蓮的打造在商業上的成功，但那是李宗盛的林憶蓮，是作為他的女人出現的林憶蓮，所以那時的林憶蓮儼然是一個小女人、不斷的在訴說著傷痛離別，但底色是溫暖的、是渴望被呵護的；姚謙時期的林憶蓮知道她在唱甚麼麼？總覺得台灣音樂人在對香港歌手的把握上常常失之千里，他們經常拿來主義的把自己熟悉的套路直接套到香港歌手的身上，讓我們這些熟悉他們的歌迷聽了猶如雞肋。也許姚謙時期的林憶蓮也帶來了那麼幾首好歌，但卻失去了林憶蓮的特色。林憶蓮是甚麼特色？是一種媚態、是性感，她的聲音裡有種撩動心弦的性感。李宗盛的林憶蓮也有性感，是種期待心疼和保護的性感，但不是撩動心弦的。這種媚態和性感只有在粵語歌裡的林憶蓮才有，那種細膩的、古韻的、每一個字句都撩動心弦的性感。不論是許願、倫永亮還是DICK LEE，他們的林憶蓮一直都是如此的性感、唯美的性感著。
《本色》拉來了曾幾何時相扶相持的老將，周禮茂、潘源良、倫永亮，可惜少了林振強，在林憶蓮的粵語歌裡這些都是不可或缺的人物，所以第一首歌《Incomplete》，輕輕的哼唱就是送給林振強的。專輯中歌曲的名字也讓人樂道，《沒結果之後》，誰不知道林憶蓮當年的一曲《沒結果》，同樣的合作拍檔，卻是十年以後了，十年之後《還是我 還是你》、《時光本是無罪》這一串下來，用截然不同的感覺串起了一些舊的追憶，算是承上啓下吧。新專輯找來了當下炙手的音樂人雷頌德合作，雷頌德在這張專輯裡是賣了力氣的，專輯的制作十分精良，尤其是編曲，既有時代感又時時閃現一絲懷舊韻味，而且作為專輯相當的連貫，既不雷同，聽起來又相當的統一。專輯沒有特別搶耳的歌曲，也許喜歡《至少還有你》的歌迷會失望，但作為專輯聽起來卻相當的舒服和有味道。至於林憶蓮的演繹，我覺得還像討論一般歌手那樣拿來當事兒說，簡直就是對她的褻瀆。
總之，像林憶蓮這樣的歌手還能再出粵語專輯這事兒本身就值得支持，這樣出道二十年還戰鬥著的歌手、這樣還能堅持音樂品質的歌手、這樣唱將級的歌手、這樣在我們少年時期留下過美好印記的歌手出片的將會越來越少，何況是讓人魂縈的、在現在少年人眼中意味著衰敗的粵語專輯。
很喜歡專輯第一版的封面和林憶蓮的歌聲一樣性感，改版的封面多少有些掃興，但希望改版後的封面在引進的時候不會太過為難吧。
推薦：《還是我 還是你》《時光本是無罪》
新京報
: 憶蓮本色蓄勢盛放
2005-11-18
文:烟灰散燼
當許多香港歌手紛紛轉戰國語唱片市場之際，林憶蓮卻背道而馳，推出一張純粵語專輯。難道她的國語唱片在亞太區的銷量還比不上在香港發行的一張粵話專輯？
答案當然是否定的，這決定了它並不是一張與商業市場對號入座的專輯。
林憶蓮挾著這張新專輯“回歸”香港樂壇，包含著許多無法一語道破的因素，其中，象徵著她與李宗盛音樂制作上的合作暫告一段落，這樣的“回歸”可視為一次結束和新的開始，值得慶幸，她並沒有讓我們失望，大部分歌曲的水準再加上唱片背後許多複雜含義的支撐，讓它在今年蕓蕓的粵語專輯中顯得出類拔萃。
專輯的制作班底幾乎是清一色的香港本土音樂人，除了雷頌德與Eric Kwok等人是全新加盟之外，倫永亮、周禮茂、DickLee、潘源良等，皆是從粵語歌時期已合作無間的伙伴，這儼如是一場老朋友的聚會，曾經各散東西的人再度聚首，不免人事幾番新，重新組合，新鮮感亦由此而起。
開場曲《Incomplete》，鋼琴的引領與女聲的哼唱，宛如一段電影配樂。歌詞缺席，留給了曾經為林寫過不少歌詞、已逝的林振強，林在專輯最後的獨白中，把它稱為一首“未完成”的歌，也正是因為如此深具含意的“未完成”，給出了一個很不尋常的開場，對於林來說，這二十年的歌唱路程，何嘗又不是一場起伏跌宕的電影？只可惜，她已經痛失了當年與之共同入戲的對手。其後的兩首中快板歌《沒結果之後》、《本色》，會讓人聯想起《傾斜》、《一分鐘都市一分鐘戀愛》時期的林，跳舞節奏對於她來說是沒有難度的，但對於一個已踏入不惑之年的女歌手來說，這只能算是尚未過時仍可展示的“花邊”，用以點綴這張整體偏於靜態的專輯而已。《還是你還是我》、《時光本是無罪》、《為何他會離開你》等抒情慢歌才是主角，林保持著一貫的從容淡定，一氣呵成的唱功，讓人無法加以挑剔，要挑剔的，是一直在走下坡路的雷頌德，作為這張專輯的監制與主創，他的錶現差強人意，從前對專輯的整體駕御能力與在創作上鮮明的特點如今只剩下了含糊不清的輪廓，至於從來都因人而異的林夕，也只在最後一曲《再見悲哀》中才現出久違的光彩：“花瓣飄過/美在不顧結果/人存活在世就似沙粒飛過……這麼最好不過全是一種經過”。
也許我們不能要求林憶蓮能再帶來像“都市觸覺”系列專輯那樣富於激情之作，更不能奢望她能像《野花》般達到極致，因此，對於這張作品，我們大可放鬆衡量的尺度，給它亮出一個高分，畢竟，對於一個女歌手，沒有多少個九年可以實現一場音樂的輪回，而對於一個女人，亦沒有多少段九年的青春，還可以繼續如此，蓄勢盛放。
林憶蓮《本色》
2005-11-18
文:dosss
http://dosss.blogspot.com/2005/11/blog-post_18.html
就當我是無聊地挑剔吧，又或者是為鬧而鬧吧，林憶蓮回歸的廣東專輯，雖然我也很同意林憶蓮的聲線著實是焦點所在，無論旋律幾爛也線可起死回生，況且很久也沒有一張較高質素的流行唱片出現在廣東樂壇了。林憶蓮自從轉會滾石之後，我失望的是其心態的轉變。真不明白一個歌手到了這個階段就總要來一個自我回顧，然後總結出那些人人都知的道理，美其名曰看透浮華人生，其實也只不過訴說著那種很二元論的價值觀：黑和白、得和失、假與真，總之皮球是圓的，總是不執著不解釋，對事物抱著隨寓而安的心態，這就是樂評人口中歌手剖白心跡、和樂迷分享成長經歷的所謂成熟和感性之作。最新的例子為關淑怡的復出作「關於我」，歌我未聽過不能下定論，但單看報章所引的幾句歌詞，又是「人不犯我，我不犯人，看破紅塵，你不明白我沒打緊，我今日已經不同層次架啦！」。
所以我不能苟同由Eric Kwok主理的「再見悲哀」是一首佳作，甚至是整個創作概念，也都是林憶蓮一次「懶感性」的處理，你看「為何他會離開你」就更是「傷痕」的翻版，又是以智者居高臨下訴說愛情，結論又總是「唔緊要，有更好的等緊你！」。Dick Lee的「沒結果之後」已沒有銳氣，旋律毫無生氣，編曲也隨著蒼白的旋律而毫無寸進，歌詞又是之前所說的「傷痕」版本。
以林憶蓮今時今日的地位，為何不利用自己的地位和影響力，去發掘一些新鮮的題材，去開拓一下當下樂迷的視界呢？就算你只講愛情，也不能永遠停留在「愛你，恨你，不捨你」又或是「愛過痛過亦願等」的基本邏輯。從前的都市觸覺之所以為之經典，就是她將愛情中各種可能性都並陳而出，其對感情的鑽探著實無人能出其右。
「憶蓮回歸喎，必買啦！」「聽佢把聲就夠！」若果這些就是林憶蓮被捧上神台的理由，不能怪現在的樂迷啦，怪我自己亂咁諗野啦。最佳看了幾篇報道，都指林憶蓮多年來頗受同志歡迎，若果林憶蓮用一首歌來分析這個情況，一定cult到爆！又或者像當年那一首「如何愛下去」般，用音樂上的昇華來為自己以往的歷程來一個總結或集其大成，會是多麼有意思的回顧方法！
南方都市報
: 本色依然，但風波已散
2005-11-19
文:邱大立
林憶蓮《本色》
唱片公司:百代唱片
品質鑒定:★★★☆
拖了兩個月之後，林憶蓮在上周終於釋放了九年來的第一張粵語專輯。面對這“九”別重逢，歌手與歌迷同時感到了一言難盡。它所代表的象征意義，已遠遠超過了創作意義。一年前，這位香港曾經最具野心的女歌手走到了人生的某個轉折點，也許正是那個毅然的決定，才成全了一張專輯的新生。猶如自然生養一般，在經曆了十月懷胎之后，《本色》破繭而出。
在毅然之后，她真的又走回依然嗎？
本色，只剩下經典古董的路？
在林憶蓮空缺的九年期間，香港樂壇並不是一片空白，相反發生了很多事:羅文走了，和她合作過電影《霸王別姬》的張國榮走了，給她寫過《灰色》的林振強走了，和她合唱過《兩個女人》的梅艷芳走了，黃沾走了，和她合唱過《下落不明》的黃耀明出版了四張個人專輯，達明一派重組了兩次，她的黃金搭檔倫永亮出版了舊上海爵士老歌專輯《秋夜》。回歸的林憶蓮要面對很多她已不熟悉的現實，再戰樂壇，她可以收復失地嗎？她或許有這個可能，但唱片公司卻不一定能協助她完成宿願。翻閱一下《本色》的制作陣容，就能找到答案。詞曲創作人總共有五個人:作詞方面的周禮茂(3首)、潘源良(2首)、林夕(4首)和作曲方面的雷頌德(7首)、Jim Lee(2首)。為了安全起見，唱片公司沒有安排一個新人為林憶蓮創作，當一個39歲半的女歌手唱著一群40多歲的創作家的作品時，經典的本色的確是無邊無際了。
《成長路》當然是華納白金經典，但《為何他會離開你》會不會是金牌娛樂白金經典呢？《一分鐘都市，一分鐘戀愛》是現代故事的寫照，而《時光本是無罪》就有講多錯多的嫌疑了。在八十年代的中後期，經典不是林憶蓮的本色，林憶蓮的本色是挑戰經典，穿透經典。咄咄逼人的感性和洶涌不絕的銳氣才是林憶蓮曾經為香港樂壇神話創造的不朽經典。但時隔十八年后的今天，潘源良不代表感性，林夕也不代表銳氣，只剩下以不變應萬變的雷頌德可堪稱香港樂壇的不朽神話了。迅速占領市場，讓唱片公司果斷地決定棄倫永亮而立雷頌德，再創經典的可能就這麼下落不明了。林憶蓮只能變主動為被動，配合唱片公司反而成為新專輯的本色了。
新專輯共九歌一曲，專輯前半段與后半段都體現了林憶蓮對母語作品的獨特詮釋，《還是我，還是你》比主打歌《本色》更有回味的空間和耐磨的旋律，在林憶蓮超群的唱功里，這首歌也成為雷頌德近年水準最高之作。“愛你在腦海，卻要跟他，去認識恩愛，然后你惡習再改”，潘源良的詞的確“尚有隔世的驚喜”。不過更大的驚喜是臨近尾聲的《夜有所夢》，可能是三年前張國榮和黃耀明合作的那首《夜有所夢》給每個人的印象太深刻了，林夕此次與Jim Lee也聯手寫了一首，林憶蓮唱出了一種仿佛在水中穿梭的透明感，三林搭建的夜迷宮，不得不讓人回憶起倫永亮與林憶蓮聯手打造的野花時代。“我的心，似一夢，正跟你相通，完全不分輕重，曾圍繞的都失蹤，現世中的都扑空。”這情懷又似在苦苦追憶《一分鐘都市，一分鐘戀愛》。它讓人對林憶蓮的歸來重新保留了信心。
但《本色》的整體配合還是貌合神離的，情性高手們的聯袂演出，並不能消除某些陰影覆蓋的緊張。豪華的大手筆隔斷了歌者開辟新鮮疆土的期望。這樣的代價，“已經太昂貴”。如果制作班底再不起用新人，歌手只能剩下一條經典古董的路。
南方都市報
: 本色，回到愛的身邊
2005-11-19
文:馬向新
身邊有太多愛林憶蓮的朋友，從我們最初喜愛的電台DJ開始，這種力量延續了很久、很遠。兩年或不久前大家呼朋引伴地去看她的演唱會，都已不在乎平淡還是激情。連黃偉文當年也去過她的Fan club玩遊戲，難得。
去年夏天，她和李宗盛離婚，冬天回到香港，種下戀情，今年春天與初戀又重新開花，秋天，電台裡傳出新歌《本色》，在不少雜誌封面見到她，我像小fans一樣收集所有關於她的資料，甚至還有關於她海邊新居的家居介紹。11月，王菲從香港搬家回北京，林憶蓮在紅館開演唱會，四季輪回，歸去來兮，兩位我最愛的女歌手，終於回到愛的身邊。
但Sandy的演唱會的確平淡，從一開場的中性打扮和搖滾快歌已讓我覺得味道不對，她說自己其實一直很“男仔頭”，身上貌似Super lover的巨大骷髏圖案讓我以為她是中了《Nana》的毒，以致要討好旺角的小fans。這種不對的味道從第一次聽到她的新歌《本色》已開始，感覺正如聽麥當娜的新歌《Hung up》般——缺乏亮色的跳舞節奏。在一連串搖滾、跳舞歌曲轟炸后，直到那晚Soler出場，我終於微笑並想通了，當雷頌德成為新碟監制，這便是全新的憶蓮。她曾是都市触覺時中環知性Yuppie女子，曾是滴汗時期的性感嫵媚女人，她跳舞、溫婉、性感的形象一直在變，今天，如果搖滾可以成為一道亮色，那便是她嘗試改變的藉口。所謂搖滾，不過是為了配合演唱會現場氣氛的一點喧鬧。
整個演唱會的驚喜，是大屏幕上閃過日式符號搭配詭異電子音樂的一段過場，我以為接下來會看到她的本色，但后來還是失望。而整張新專輯《本色》的亮色，是《時光本是無罪》、《夜有所夢》和《再見悲哀》。他們就像《最好的時光》里的三個夢，各自繾綣。
其他歌有很多別人的影子，不僅有雷頌德的影子，還有楊千嬅《烈女》前奏的影子(《還是我，還是你》)，《本色》讓人想起麥當娜的《Ray Of Light》，八十年代的跳舞節奏裹上新世紀糖衣，以港人回流心態為背景，加上中環標志性建築匯豐、中銀作點綴，卻埋沒了憶蓮的好嗓子。《為何他會離開你》，憶蓮在演唱會上也謝謝林夕寫了一首那麼好的詞，好，是那一句“為了他做過東做過西又似奴隸與賣藝”道盡身世，結尾時“熱情—冷淡—反悔，為何怎麼怎會，談情后你我也學會”長長舒出收藏經年的喟嘆；不好，是太密的歌詞，太仔細的計算，太世俗的調調，不過是從李宗盛洒狗血式的台灣情歌，轉入另一空間狹小的港式茶餐廳，仿佛藏了太久的故事，擠在四分鐘里，迫不及待要講完一生。
但這又是一張仿佛回旋木馬般的專輯，邊聽邊和編輯聊天，這邊廂還在批評搖滾的妝太濃蓋過了本色，那邊廂卻又被輕描淡寫的《時光本是無罪》迷倒，潘源良開頭一句“過去是養活我的水……”拉開一片橘黃色回憶，仿佛回到《愛情I Don‘t Know》和一雙小眼睛的少女時代，回到13歲商台小DJ的年代，發黃照片中的Sandy穿著格子連衣裙，還有一點羞澀的Baby fat。時光是簡單而永恆的主題，比再多的恩怨情仇更能一語道破20年的跌宕起伏。《夜有所夢》是最能體現憶蓮溫柔本色的一曲，New age的旋律，填補了王菲沿襲自Cocteau Twins的heavenly voice空白。把《再見悲哀》放在最后，是一個並不新鮮卻水到渠成的句號。一路走來看透，讓人從一首歌里學懂人生，無論選擇如何，是對是錯，快樂與否，都只在於你的心。林夕的佛偈禪思，在這里化了一次高明的緣。
明天如何我們都不知道，在如此唱片市道之下，達明一派所謂最后一次合作或唱片公司號稱這是林憶蓮的最后一張粵語唱片都是不足為奇的噱頭。這不會是我最愛的一張，最愛永遠是藏在黑膠唱片里的都市触覺和《野花》……
灌水區
皮兒：這唱片論製作實在太普通了，只是因為SANDY唱得太好聽了，已經爐火純青的演唱，把值六十分的歌曲唱出了一百分的水平，如今能達到這水平的人，也只有她一個。仔細聆聽這唱片，我們知道了什麼叫化腐朽為神奇，SANDY挽救了這張唱片。一張完全本色的林憶蓮演唱，通過這張唱片，發覺其實有時候不需要聽曲看詞，我們只需要SANDY的聲音就夠了。
sososoda：我並不覺得這個唱片的詞和曲平庸，對SANDY的唱，我只能傾聽。因為她有太厲害的本事唱到你無法言說。讓我從拿到唱片已經聽了不下20遍，請不要見怪，這個是事實。
玫瑰香：在等一個很安靜的時間聽這張唱片。目前唱片還未被拆封，定力能支撐到現在不容易。
摘自網易娛樂論壇•憶蓮盛放
花瓣飄過 美在不顧結果
發表於
2005-11-19
文:馬高
(綠野仙蹤討論區)
http://www.greenreadings.com/forum/viewtopic.php?t=6560&start=15&sid=b10d4ba47ee2490e9fccc66bfa97d09f
本色 林憶蓮
等了這麼久﹐突然又有新廣東大碟又有演唱會﹐還宣傳﹐真怕承受不了。
怕是怕這回習慣了見她﹐下一回見不到反而會更掛念她。當然﹐蓮迷都是慣了要承受withdrawals的一群人。反正出了國語碟之後便不知下次再見會是何時﹐倒不如先享受一下這時的憶蓮overdose。遲些戒不掉再算。
不用憶蓮自己說也知道﹐這張大碟是送給我們的 (跟上一張Encore EP一樣)。還好現在的她也算看透了﹐做起音樂來沒甚壓力﹐不會畏首畏尾﹐想超越野花､夢了瘋了倦了､都市觸角系列等等。反正一切以感覺行先﹐也不必強加什麼概念進去。(聽到嗎﹐古巨基﹖)
沒壓力也不代表做得不好﹐“林憶蓮”這三個字和這碟的嚴重delay已是這碟質素的最佳保證。看了credits已很放心(除了雷頌德和撞手神的林夕)﹐聽了更是感動
- 這可能是憶蓮十年內最好的大碟。先不論十首歌的好壞﹐整隻碟的flow與mood已很好。
先聽的是instrumental的Incomplete﹐倫永亮作曲。多有心的把這首“留給林振強作詞”的純音樂放在第一首。憶蓮的高音吟唱很angelic﹐很有氣質。聽了好像去到天堂一樣﹐做開場音樂非常洽當。多謝倫永亮﹐多謝憶蓮。多謝林振強。
Track 2沒結果之後其實很普通。老拍檔Dick Lee的曲還好﹐但最罪魁禍首的是雷頌德的編曲。編得這麼Pop幹嘛﹖﹗Excuse me﹐憶蓮的經典舞曲Pop得來全部都有特色的。這首歌明顯的是不夠特色﹐太商業了。(雖然真的是很搶耳)
好久不見的周禮茂仍是沿用都市觸角新世代女性的大膽心態嗎﹖幸好憶蓮仍然型得起﹗把這首歌carry得很好。若不是她唱得這麼好﹐可能我永遠也不會聽這首歌了。多謝Dick Lee﹐多謝憶蓮。幸好不算是沒結果的下集﹐我真的不需另一首歌令我心碎了﹐謝謝。
還是我 還是你首先不可不提的是唱。招牌氣聲也唱得太好了吧﹖另外感情的拿捏也很準承。聽了這首真的有點心癢癢﹐靈魂出竅的感覺。想起楊千嬅的風采依然﹐但原來人比人真的會比死人的。如果憶蓮唱得值85分的話﹐千嬅是值0分。多謝TED LO,
多謝憶蓮。
時光本是無罪是我這張碟最愛的兩首歌之一﹐亦是我最想憶蓮在演唱會上唱的新歌。
作曲的藍又時名字真的是很熟很熟﹐但又說不出在哪裡聽過。潘源良的詞寫得好﹐很感動﹐尤其一句“剎那 是快樂與爭取 永遠 像壓力和拖累”。憶蓮當然唱得很稱職﹐尤其那些氣若游絲的半真假音令人聽得很肉緊。這首歌是音域也蠻大﹐但難度在於pacing太慢吧。是一首不易唱好的歌。一聽到chorus便會鼻酸酸的﹐我第一次聽這首歌已被感動了。多謝藍又時﹐多謝潘源良﹐多謝憶蓮。這首歌就是我喜歡憶蓮的最大原因吧。
我第一次聽為何他會離開你也是反了一反眼。這什麼呀﹖﹗曲種像容祖兒的K Pop﹐題材像梁詠琪的知性美(當然這比同班同學優勝)。聽多了﹐其實這歌也蠻不錯﹐不會是我喜歡的頭五首﹐但詞､唱也發揮了水準。林夕這次填得不錯﹐全首歌沒有repeat過﹐還出了不少好句。最喜歡的始終還是“常揹著一生一世 氣壓蠶蝕美麗”。每段verse的頭一句都是不能呼吸的八拍三﹐還要唱warm的﹐很難呀。要唱商業的﹐但又要不商業的感覺真的很難。也難怪容祖兒陳慧琳鄭秀文沒啥感情。幸好還有憶蓮在。This is how you do it, bitches!
本色是很型﹐很憶蓮的﹐但也是最不配這將張碟的。先不要說林夕的爛詞﹐但這歌的精雕玉砌和Diva氣焰就與碟中其他歌的raw與感性格格不入。雖然這歌作為憶蓮的coming home之作真的很適合﹐但可能推出這歌的時候大碟的其他歌還未落實吧。真可惜。這是一首好歌呀。
第一次聽不敢奢想改變你便已覺得編曲很像Alicia Keys的If I Ain't Got You。不敢全怪雷頌德﹐因憶蓮本身也對R&B情有獨鐘﹐但感覺真的是很像很像呀。撇除了這個﹐這首可算是98%的一等一好歌﹐曲詞編唱也正﹐對憶蓮來說亦是手到拿來。另外2%輸在最尾一句“變了是我”的頹突﹐還有是closing太急﹐可以做得更好的。很想沉醉在這歌裡﹐但這少少的瑕疵真的破壞了整首歌的完整性﹐很可惜。多謝潘源良﹐多謝Ted Lo。多謝憶蓮。
聆聽聽起來也是很熟很熟似的。反正憶蓮唱得好﹐我也不太介意了。好正好正。多謝周禮茂﹐多謝Ted Lo。多謝憶蓮。
夜有所夢很性感﹐period。多謝劉志遠﹐多謝憶蓮。
再見悲哀有一種聽了會笑﹐但笑了又會哭得慘﹐哭完舒服又會開心笑的氣味。是全碟我最喜愛的歌。很多謝Eric Kwok﹐很多謝林夕﹐很多謝憶蓮。
京華時報
: 憶蓮重放 本色依然
2005-11-20
文:愛地人
復出，曾經是華語樂壇非常具有挑逗性的字眼，可隨著大量不出所料或出乎意料的舊日巨星相繼還魂之後，人們無奈地發現，复出後的往往不是這些老將們重整旗鼓後的風采，而只有鎩羽而歸的無奈。老歌迷嫌偶像味道變了，而新歌迷則又嫌這伙老人土到與時代脫了大節。其間，為數不多還能得到叫好聲的倒是徐小鳳、許冠傑這些只開個唱不出新片的老歌星，因為他們都在歌迷面前保持住了自己的本色。
所以說成也本色、敗也本色，恰好林憶蓮的新專輯名也叫《本色》，有點曖昧的封面可以讓人想入非非，卻還是能夠感受到林姐姐獨特的性感溫情。與李宗盛斬斷情絲才一年的她，從起點再回到起點，從沒有合作過的Eric
Kwok成為她九年後粵語新專輯的製作人。
一個熟悉的林憶蓮回來了，林憶蓮的本色是什麼?是維多利亞港夜景下一道絢爛的性感霞光，她需要一點點奢靡、一點點旖旎、一點點時尚和一點點曖昧的襯托。於是，《沒結果之後》這樣悲傷的情歌里終於沒有了《夜太黑》里那種衣衫不整、茶飯不思的憔悴，到後半段更是踩着時尚節拍縱身躍入無邊的港島夜色中絕塵而去，情傷主題也因為意境的豁然開朗而變得更有回味。重歸時更體現蓮姐十年台下功的，還是翻唱韓國舞曲的標題曲《本色》，經過雷頌德懷舊加現代的手法改編，林憶蓮還是用中低音區略帶頹廢聲綫的吟唱，傳遞出她在直綫條節拍後面起伏的性感聲音曲綫。
還有，《還是我還是你》裡一點點弦樂、一點點波薩諾瓦再加一點電音的迷離，也使得林憶蓮的“香頌”唱法得到了最性感的發揮，而林夕也再度奉上一首貴族氣和後現代並存的詞作，他們的一唱一和真個是為低迷的港樂又再造了一個上世紀盛世時期的銷魂窟，而林憶蓮的本色亦在里面變得更為明艷動人。
比本色更多的還有什麼?那就是《時間本是無罪》里由和聲拼貼釀出的微醉，這是貴婦人才能發出的聲音，即使2005年11月的那場“夜色無邊演唱會”已在深秋散場，但當年《憶蓮》里的冷艷清香能在今時今日依然綻放出本色的姿彩，想必一定還會越來越旺的，這總算是還記掛聆聽老歌的人的福氣。
蘋果日報
: 熱爆歌評：憶蓮本色
2005-11-20
撰文:450
二十年來，林憶蓮及張曼玉幾乎是所有都市女人的偶像。
誰明女人心？倒是在此無意分析「與女性拔河」。
在《愛情I Don't Know》與《本色》之間，剛好過了二十年。
二十年來，張曼玉贏盡多國影后，但林憶蓮卻從未染指最受歡迎女歌手獎甚麼的。
當然這一點沒甚麼大不了，遊戲規則而已。
徐小鳳得過最大的獎也只不過是所謂最榮譽的金針獎。
林夕填《本色》，第一句已為憶蓮代寫回到紅塵的開場白：「你又回來，我亦回來，一些發展尚待」，不亢不卑，跟大家打招呼。
《本色》可謂依然，依然的憶蓮，依然是令人熱血沸騰的City rhythm。而我們依然感覺完美，一切不變，亦不用變，就是喜歡這樣子。
可圈可點的是，在《本色》的MV裏，畫面上只有憶蓮是彩色，而伴舞的是黑白，這一種沒多少新鮮感的效果，卻偏偏在有意無意間暗示了憶蓮在樂壇的鶴立雞群。
記得，2000年，有位自認好in的徐娘，在她那輛紅色保母車廂內，全音播放那英的情歌，她向我鄭重推薦，一分鐘後，我淡然說：林憶蓮在1988年《Ready》大碟時已滴着汗唱，那種Roberta Flack式的用陰力才能掌握的情歌。
這才驚覺，原來我們的憶蓮是那麼original。
You know what I mean？
這些年來，華語樂壇滿是翻版憶蓮的唱腔，有好聽的、有造作的，但正如Madonna也是只此一家。
至於，2nd plug歌《為何他會離開你》可以是新憶蓮的極品，輕描淡寫就道出情侶分手的真相，除了我們多心地以為在說及她與李宗盛的愛情句號外，其實林夕亦寫出那種充滿智慧得來，又不失感性的不慍不火。
如此吸引的一首歌，只不過是中版節奏，我的意思是《為何他會離開你》既不轟烈慘情或蕩氣迴腸，亦非故作灑脫，然而這種淡淡幽情，卻更叫人感動，大有一言驚醒夢中人的作用。
這一點，相較於時下那堆故作世界末日的煽情商品高明得多，亦超越了憶蓮經典的《真想你知道》或《無憾》或《依然》。
倒是，不禁口癢一句，究竟誰可作為歌詞中那句「誰叫你變了他知己」？是陳輝虹？還是李宗盛？
無論如何，華語樂壇一池死水已久，卻因為一票仍然在生的「老人家」……關淑怡、劉美君、草蜢、達明一派……的回眸一笑，而顯得波瀾壯闊。
當漣漪不斷，但願人長久。
倒是，無論這位叫林憶蓮的「舊情人」，還有幾多價值再演新的角色都好，我們拭目以待。
澳門日報
: 憶蓮新作《本色》
2005-11-20
文:林歷奇
Sandy(林憶蓮)踏足樂壇,不知不覺有二十年了，自○三年一月台灣華納推出過“最好的……林憶蓮二○○三新歌+精選”碟後，她已有兩年沒有推出過全新個人專輯，近日配合其個唱，香港EMI及金牌娛樂推出歌迷期待已久的粵語專輯《本色》。
新作《本色》的歌曲分別由雷頌德、Jim
Lee、Eric
Kwok三人監製，創作則有潘源良、林夕、Dick
Lee、倫永亮和周禮茂等新舊搭檔，陣容可謂鼎盛。《沒結果之後》由Dick
Lee作曲，周禮茂填詞的歌曲，Sandy唱了幾句後，節奏感加快，她唱來很奔放，一聽便令人喜愛此曲旋律，中段幾句放慢，然後再以快節奏唱出，很有創意。《還是我還是你》是由雷頌德作曲，林夕填詞的好歌，憶蓮壓低聲線唱出，結他彈奏特別悅耳，中段加入色士風吹奏，音色靚極作品，值得細心去欣賞。
《時光本是無罪》潘源良填詞，慢歌兼走慢熱式風格，可能一下子未能令人受落。《為何他會離開你》是近日派台歌曲，中板作品，歌詞易消化，多聽幾次會留下好感。碟中主打歌《本色》唱法近似憶蓮以前作品，動感十足，唱法猶如時光倒退到八十年代。若不嫌太熟品，此曲倒可以一聽的。《不敢奢想改變你》由雷頌德一身兼數職，包括作曲、混音及監製，歌者音色充沛，以唱功而論，值得一聽。
改編自英文歌曲的《聆聽》，她的聲線提升，中板旋律走耐聽路線，以欣賞唱功而言，此曲較特別，有別於一般流行作品。《夜有所夢》音色不俗，La
La聲哼唱，帶給人意境飄然虛幻，創意十足的歌曲，但作為流行曲而言，未必受歌迷熱捧。《再見悲哀》是由Eric
Kwok作曲，林夕填詞的好作品，提琴聲拍和加入結他彈奏，層次感不錯，憶蓮唱此曲令人產生好感。Eric
Kwok除了作曲出色外，編曲及監製亦一手包辦。
據聞林憶蓮表示，推出這張新作《本色》之後，她會隔較長時間才推出粵語專輯，喜愛聽她作品的話，大可考慮這張水准不俗新作。
tom.com : 05林憶蓮 蓮色依然但已回不到心野夜
文:邱大立
“終於回娘家了！”曾經以都市觸覺深入人心的香港樂壇一代天之驕女林憶蓮，終於在2005年還差50天收場之際推出了全新粵語專輯，在此之前，她的粵語歌迷已忍無可忍的煎熬了九年之久。把這層忍無可忍刨開，會看到：一半是焦慮，一半是憂慮。在1990至2004年的十四年間，她把藝術生涯的成熟期全身心的交付給了國語歌曲，在這一點上，數遍香港的女歌手，沒有一個比她更徹底也更成功。這股持之以恆的過江龍氣勢，可能也只有杜德偉一個在為香港男歌手爭光了。現在，思念和懸念同時揭幕了。她說她要演繹她的本色，而她到底能夠找回多少呢？
也許香江的水極度的感性，以至一代代女歌手都非常早熟。徐小鳳20歲出版第一張專輯；梅艷芳22歲唱出《似水流年》；鄺美雲22歲唱出《再坐一會》；陳慧嫻20歲唱出《花店》；劉美君23歲唱出《最後一夜》；關淑怡23歲唱出《難得有情人》；林憶蓮21歲唱出《灰色》。因為她們都清楚的感到了時光的緊迫感。於是林憶蓮早在1987年就下定了趕超梅艷芳的決心。1990年，她終於實現了自己的夢想，無論是在商業成績上還是藝術探索上，她都站在了全港女歌手的頂峰。但這些已是時光的榮譽，林憶蓮唱《灰色》時21歲，她今天唱《本色》時已39歲，心態與體態已發生質的變化。拿八十年代末的焦灼和二十一世紀初的平淡來攀比，是不合時宜的。畢竟，當年和她一起飛奔衝刺的戰友們已易地而戰了。再唱新歌，她必須要適應新的環境。
翻開唱片內頁，就可以想象重披戰袍的林憶蓮內心的艱辛程度了。黃金時代的作詞老搭檔潘源良和周禮茂還在，但曾經引領林憶蓮闖入一片香港樂壇無人突破的禁區的作曲天才倫永亮卻缺席了。這個缺口，當代掌門人雷頌?真的可以堵上嗎？曾經為林憶蓮性感氣質填入真金猛火的最大功臣林振強已永遠的退場了，作詞的小美換成了林夕，作曲的Dick Lee換成了Jim Lee。這依然是一片大師們聯手織成的網，但他們是否能準確的兜住林憶蓮的質感和本色呢？
開場曲Incomplete是一段無詞的清唱，遲緩，珍重，那是對往事的追憶。回憶是浪漫的，回憶是溫柔的，但回憶也可能是不完全的。它透明得就像是林憶蓮1991年經典專輯《夢了瘋了倦了》中的開場曲《破曉》。
1989年，林振強為黃凱芹的第三張專輯《沒結果的一些感情》寫了主打歌，2005年，周禮茂為林憶蓮的第十四張粵語專輯寫下一曲《沒結果之後》。這首歌的段落很突兀，前半段還在抒情，後半段就加快了。它的用意很明顯：林憶蓮並不老，她依然可以唱快歌。但快攻戰術的開場白並不是很高明，快歌為甚麼不敢放到最後一首呢？詞中依稀可見林憶蓮的難忘往事，“……倦了，太夜了，歸到家，都破曉。”
在下一曲慢歌《還是你，還是我》中，林憶蓮的唱腔進一步收斂了以往國語歌中那種志在必得的蕩氣回腸法，她把雷頌?不是很流暢的旋律唱得更加破碎，更加夢幻，並帶出了一股爵士情懷。這才是久違的林憶蓮，只有這樣的情節才能成全本色的神經與肉血。
鋼琴伴奏的《時光本是無罪》去除了花俏的編曲，更能凸顯林憶蓮純樸的質地。《為何他會離開你》是對情人、戀人、愛人、故人分手的總結篇。林夕展開了對當事人的追蹤，“為了他做過東做過西又似奴隸與賣藝，原始的悲壯已經失勢。”歌者以自己的親身經歷量身定做此歌，說服力自然十足。
但主打歌《本色》卻體現不了林憶蓮恢復的自信，曲式音色極為老套，又沒有強大的煽動姓，節拍反而有點讓人想起Michael Jackson1991年專輯《Dangers》中的那首《In The
Closet》。
這讓林憶蓮唱得非常力不從心，而且索然無味，這首歌可說是整張最大的敗筆。《不敢奢望改變你》無論從詞還是曲都不能算上乘，平淡的底子只能讓歌者用唱功去盡力修補。《聆聽》的唱腔很奇怪，有點像英文，歌手像是在感冒沒徹底痊愈的情況下錄制的。周禮茂的詞要好過雷頌德的曲。“?火早消散了，風聲都不叫囂，到處靜如深海。抬頭吧！”
2002年，張國榮和黃耀明曾經在他們的EP專輯中合寫了一首《夜有所夢》，三年後，林夕和Jim Lee合寫了一首同名的歌。這首Jim Lee作曲的歌為林憶蓮的回歸保障了較高的格調。趁著夜有所夢，趁著天似黑洞，趁著夢濃臉紅，林憶蓮竟然又神奇的游回了十四年前的野花天地。結尾曲《再見悲哀》明顯是在對應十五年前的《哈羅寂寞》，“再見悲哀，因我不再計較任何結果，只有心可以解心情。微似砂，輕似?，怎會有風波。”恭喜二林(林夕與林憶蓮)，同時走出了灰色地帶。這種從容，正是人存活在世最好不過的一種本色。
不知道制作人為甚麼會決定讓雷頌?負責《本色》八首歌的作曲編曲。就算雷頌?的功力夠深厚，一張專輯八首歌的比重也註定了單調，何況雷頌?的創作力本來就不夠扎實，很多作品都帶著生搬硬套的傷痕，在挖掘歌曲內在情感的質感上，雷頌?根本就無法和倫永亮在一個檔次上。而林憶蓮離了倫永亮似乎就連亮光都看不見了。
《本色》也創下了林憶蓮迄今為止歌詞最長的紀錄。林夕和潘源良就像一對馬拉松長跑選手，讓歌曲的故事性更加曲折，《為何他會離開你》(潘源良)和《不敢奢望改變你》(林夕)就像是對聯一般押韻。林憶蓮的歌越來越動聽，但她同時也付出了巨大的代價。她再也無法恢復她全盛時期的藝術魅力了，九“久”歸一的《本色》讓人感激，但並不能讓人感動。藝術家保持本色是必須的，但總在老路裡扎彎沉溺就不太明智了。當林憶蓮換上舞衫大汗淋灕的演繹新歌時，我不禁要問：林憶蓮甚麼時候敢不唱快歌只唱慢歌呢？而就在歌迷心情複雜的聽著林憶蓮新專輯的時候，另一個不知是好是壞的消息又傳出了：
林憶蓮出完《本色》這張最後的粵語專輯後，就全心轉入國語專輯的工作了。林憶蓮的本色究竟是怎樣的呢？
網易娛樂
: 時光無罪 回憶無邊－林憶蓮《本色》
文:Sean
時光，是奇妙的化學藥劑。回憶亦是如此。直到《本色》推出，才相信林憶蓮真的是願意回到自己本來的領域，簡單而純粹的再發行廣東專輯。九年時間，仿佛是搖搖欲墜的懲罰，這裡面有許多註解。《天地野花》的上座率讓她傷心，於是十幾年後就要型爆紅館來補償。對自己要求苛刻，於是她可以轉身抽離。沒有言辭的約束，不存在實質的約束，她沒有說要暫別歌壇，再等到專輯的電台宣傳，又是三年。
該神話的都神話了，逝者如斯夫，林憶蓮還在盛放。當時並肩的人都在回顧，她換上舞衣，仍然跳得。二十年流水，時光卻不是林憶蓮的敵人，私底下，竟然仿佛越加親密。於是看著她的新造型心裡疑惑，那些愛上牡丹的，難道是瞎了？話說回來，林憶蓮如果是花，的確是有心人才可以摘。
應該概念的，《都市觸覺》和《野花》已經通通概念過。她大概真的是此生為了，心卻已無所擾。要想再從《本色》上回到《野花》時的孤高潔傲，時地都難以允許。林憶蓮不再是那個引領風潮的時尚歌者，回手一揮，帶領的變為落落回憶，山海相擁，頓時讓人透不過氣。也就無須再去給那些所謂有代溝的聽眾上課，林憶蓮的可貴到底甚麼由來。
一望唱片封套，與異性相擁的女人另由所思，即知這是著力錶達睏惑於兩性關係之中的女人情感視野。歷時二十年的偶像魅力與感情歷練，這個代言當然非林憶蓮莫屬。
馮鏡輝與蔡齡齡齊人之福，許願自有所擾，老李已不適合再合作，雷頌德披掛上陣其實也無可厚非。算成績，算資歷，香港的主流制作人不作他想。憶蓮要親民，雷頌德又幾乎已是金牌的御用，意料之內。
尚未播放之前頗為擔憂，雷先生打造k歌金曲的能力勿庸置疑，但能不能栽得林憶蓮這朵花值得憂慮。所幸，這次雷頌德的個人枝節還是被林憶蓮的感性魅力全面掩蓋，《本色》依然是一張擁有無比代表性的憶蓮唱片。縱然有《為何他會離開你》這樣的大眾情歌，也並不覺得礙耳。《還是我 還是你》這樣的手筆竟然讓有有點驚訝於雷頌德的改變，這種情緒化的帶點jazz氛圍的歌曲，讓人很輕易的品查到林憶蓮的聲線在同類歌曲中的魅力。最讓人不甘的，反倒是在林憶蓮面前，林夕一如既往的力不從心。
將憶蓮的二十年細細數來，林夕最有神來之筆的莫過於《願》，除此以外，幾乎悉數行貨。《為何他會離開你》還算規矩，由簡約的歸納整理，形成精辟的情感理論，是他擅長的手段。但《本色》的整張主旨在於實打實的碰撞女人情緒與兩性矛盾辨證，林夕的許多字句就顯得無處施力。早在古巨基近來的許多作品之中，問題就暴露無疑。
然而，林憶蓮從來就懂得怎樣化平淡為神奇。哪怕是旋律簡單的《incomplete》，她輕聲哼來竟也繞梁不絕。等到明白這首歌的由來，才悟到她與林振強的絕配。不止如此，潘源良，周禮茂，Dick Lee，倫永亮，本來就是一次老友記。比起雷頌德的不過不失，李迪文和倫永亮仍然沒有與林憶蓮生疏半分。潘周的落筆簡單世俗，卻又緊扣著憶蓮唱詞起伏。《赤裸的秘密》與《沒結果》本來已經是回憶中的及至，在《本色》中的脈絡發展倒反而成了再順理成章不過的事情。
遺憾的是《沒結果之後》的文字游戲，本來可以更脫俗些，原班人馬的80年代舞曲復古作品，在“沒結果，仍然開得了花”裡面，突然也林夕了起來。
《夜有所夢》，《聆聽》，《再見悲哀》。要說林憶蓮，越是side-cut越是不能不提。前兩首翻唱作品又回到了華納的質感，目前還默默無名的歌曲，林憶蓮就唱得物我兩忘。後一首是Eric Kwok的大眾之作，卻又好過今年的《夕陽無限好》許多。
打上林憶蓮標記的粵語作品，其實本來已經是多說無益的事情。在人人玩起隱喻意象的當下，她返樸歸真，甚至讓黃偉文缺席也全無突兀。當年她另類的風格在如今成為主流，她卻更加親民，仍不低俗。《本色》，原來是給懂得聽流行音樂的人，一張想起事前事後的秘密憑證。
雅虎音樂
http://hk.music.yahoo.com/artist/sandylam/album/1685/r521 文:田上雨 林憶蓮
– 《本色》
Diva，解作女伶，日語稱為歌姬，香港我們叫天后。在彼邦，Madonna、Celine
Dior、Mariah Carey、中島美雪等，通通都是
Diva！至於本地，後梅艷芳年代開始，睇得唔唱得、唱得唔睇得，出道三五七年，叫做本地賣到幾萬碟、沒甚外地市場的，都通稱天后。難怪
IFPI 都想把 唱片、白金唱片降格，原來唱片銷量下降，香港樂迷的品味和要求也同時
down grade...所以，我們Yahoo
音樂留言板才會出現 "林憶蓮彈開啦過氣天后"
這類標題...
沒打算在此爭論林憶蓮是否 "過氣天后"，應否
"彈開"，因為筆者職責是介紹及評論這張新唱片，也好，就讓音樂說明一切。
先說說背景，林憶蓮上一張廣東專輯，是1996年的《感覺完美》，之後同年推出《Love Returns》EP
及02年發行《Encore》EP (四首新歌，其餘舊歌翻唱)
以外，整整九年沒推出過全新廣東大碟，直到這張《本色》。其實，憶蓮國語碟一樣值得欣賞，只是她的國語曲風，往往因市場需要，偏向溫婉、內歛、知性風格，與她在廣東碟中呈現的都會女性細膩心態，那份classy、stylish、hip
感覺，二者何謂各走一方！也因此，本地樂迷特別懷念她的廣東唱片。
九年人事幾番新，簽了新公司，再重投黃柏高旗下 (他倆在華納時期合作過)，製作班底換了雷頌德
"拉頭纜"，這個牌頭，Die Hard
憶蓮 fans
一定擔心，新歌水準是否仍能保持高質素，足以傲視同儕？還是全面K歌化？
細心聽完《本色》專輯，第一個感覺，就像當年 (1991年)
初聽《野花》專輯，起初沒甚印象，也找不到幾首特別搶耳歌曲，但漸漸地，便聽出味道來...第一主打《本色》，問心，歌名很老土，旋律也未算討好，然而
funky 舞曲是歌手強項，以溫婉聲線駕馭快歌，只此一家。個人快歌之選，是《沒結果之後》(《沒結果》的延續吧...)，Dick Lee
與憶蓮再度合作，炮製一首甚有 Donna Summer feel
的懷舊 classic
disco。整首作品非常 groovy，歌曲開首的
ad-lib 及和音
(憶蓮參與了全碟和音，難怪唱片製作需時！)
一如行雲流水，若我是 Paco，會選這歌代替《本色》作第一主打。
正在力播的 guitar-pop《為何他會離開你》，Mark Lui
作曲，聽過太多人說此曲太K，只適合陳慧琳、楊千嬅、容祖兒這些
"天后"
去唱。其實唱K歌也不壞，只要歌手唱得好過K迷便可以，否則為何要買你唱片？況且，憶蓮今次用了一個介乎第一身與第三身之間的角度去演繹，聲聲唱著
"為何他會離開你"，完全可以打動一眾女性及同志
fans (難道你不知道林憶蓮是香港
gay icon，最得同志寵愛？)的心。K歌又如何？死硬派樂迷對林憶蓮太苛刻了。
而 Mark Lui 另一首創作《不敢奢想改變你》，更可以為他平反只會寫K歌之惡名。《沒結果》、《芝加哥的故事》之後，已經太久沒聽過憶蓮唱騷靈作品，《不敢奢想改變你》編曲簡樸，頗有
Alicia Keys 的曲風，憶蓮唱法、聲線一派
soulful，卻少了激昂，多了幾份無奈感，也許這就是她經過人生歷練後的改變...
新體會還有以接近呢喃、耳語方式演繹的《還是我 還是你》，又或是《下落不明》(與黃耀明合唱作品)，電子
feel 的《夜有所夢》；當然，還有筆者特別留到現在才說的《Incomplete》。這首第一cut "歌曲"，由倫永亮作曲及鋼琴伴奏，憶蓮以完美清唱技巧哼完了整首歌，意境一流，也應該成為
Hi-fi 發燒友試機金曲。但若進一步知道《Incomplete》背後故事，你可能有另一番體會...在第10 cut中板的《再見悲哀》後
(此曲放在最後，意思不言而喻...)，有一段
hidden track，憶蓮親自講述了今次再製作廣東碟的感受，其中最遺憾就是沒機會再跟林振強合作
(林憶蓮每張廣東碟他也有填詞)，但她依然覺得今次林振強應該參與其中，於是便創作了只有哼聲沒有歌詞的《Incomplete》。最後，以《Incomplete》開始，《再見悲哀》作結的《本色》專輯，就此
completed！
不能說這張唱片無懈可擊，就是林夕、周禮茂、潘源良的詞，筆者也認為今次並非他們最佳作品，甚至可以說有點失望...然而，作為闊別九年後的見面禮，林憶蓮已經真切示範了怎樣打造一張高水準廣東專輯。
林振強、黃霑、羅文、張國榮、梅艷芳走了，至少還有林憶蓮！
tom.com :
林憶蓮《本色》 不捨不棄才是真本色
文:大地
當我們以為懷舊的話題又可以暫時放一下去欣賞新風景的時候，香港的演出市場又一次被老將點燃，紅館又迎來了不眠的夜晚。林憶蓮絕對有資格當選十一月的風頭人物：不管是從新聞娛樂價值，還是從市場反應角度，或是從音樂本身出發。和台灣大哥李宗盛的婚姻關係破裂後的復出；時隔三年重返舞台拉開個唱的序幕；最後當然是九年磨一劍的廣東歌專輯《本色》的發行。每一個行動都把人們的視線曏她身上拉近一步，想叫人們把她的本色看得清清楚楚。
回望與Sandy同一時期的女唱將們，基本都淡淡的飄在這個圈子邊緣或者之外。梅姑姑已經過世，王菲不愛和娛樂圈玩遊戲，鄺美人出版的一張佛經唱片想必沒有很多人會感興趣，購買的理由可能還是因為《再坐一會》等老歌。至於關淑怡和劉美君，指不定會有一天冒出來，但是她們原來就很飄渺，不是我們能把握得住的。倒是只有林憶蓮一直在圈子裡浮沉，唱片一張接一張，從香港唱到台灣，從都市唱到家庭，從自己唱到大眾。與宗盛大哥的結合誕生了全新的Sandy，她的風格也從香港那個都市觸覺的敏感時代女子變成情歌派的代錶詩人。死忠的歌迷當然還是喜歡在華納時期那深入到都市心臟中歌唱這座城市的她。新唱片既然取名叫《本色》，誰都看到了希望，不是嗎？
戰友風採猶在，本色就不會變色。周禮茂和Dick Lee都曾是Sandy身邊知心的好友和工作伙伴，但是新時代的舞台卻不是屬於他們的。《沒結果之後》的開場就是對上個十年最佳告別，慢板的“你說你已倦了，太夜了，歸到家，都破曉”是典型的林氏風格，點燃了舊日的輝煌之火。可新一代的舞曲新貴雷頌德提前打消懷舊的單純念頭，用舞場的節拍消解了糾纏。這樣的快板一樣令人熟悉，換了時代的手法保留了一點過去的感覺，沒有令歌迷一上來就茫然。採用這首歌而不是《本色》作為序幕，用意十分明顯。誰能信心百倍的對待九年後的耳朵？保守的戰術永遠是奏效的。
在相似和模糊的陌生之間，林夕和雷頌德接管了這次林憶蓮的本色演出。小資情調的《還是我 還是你》輕柔得便於分辨Sandy在氣息吞吐之間的性感摩擦，頗有點《Going Home》的風情，特別是其間的小號。《時光本是無罪》很明白的寫出了林憶蓮對感情的態度，過去的過去，快樂不可抹去，而未來還是要自己去追。低泣的Bass音是劉志遠的點睛之筆，歌曲則是典型的Sandy式傷心女人歌。《本色》雖然改編自韓國舞曲，但是也隱約聽出了《傾斜》時的影子。《聆聽》在聲線上的改變叫人眼前一亮，而最大的驚喜是來自最後的《再見悲哀》。Eric Kwok又一次把過去和現在揉在一塊，上昇和下沉的情緒起伏間，正是Sandy在現代都市裡新觸覺的延伸。
缺少倫永亮詩人的氣質搭配，《本色》多少會叫人懷念去年二人去年精彩的現場。雷頌德匠氣的編配某種程度上也降低了林夕的發揮。不過這些都是精彩之後的遺憾，最重要的是林憶蓮還是我們熟悉的那個她，九年前的老樣子，她還是原路兜回來了。
星島日報
:《本色》 憶蓮回歸有火花
2005-11-26
文:斯斯
歌手/組合：林憶蓮
種類：大碟
唱片公司：EMI
推介指數：☆☆☆☆☆
闊別多年，終於再次等到林憶蓮推出她的專輯，這段日子憶蓮情海翻波，不過，返回香港定居後，感情亦已經穩定下來，同時加盟了金牌經理人公司旗下，近日更推出了復出專輯《本色》，憶蓮找來舊有拍檔倫永亮、潘源良、林夕、周禮茂及Dick Lee為她創作外，亦找來雷頌德、
ErickKwok及
Jim Lee等新一代創作人合作，擦出新火花之餘，仍保持她原有本色！
主打歌《本色》相信大家已經聽過，這裏不用多說，而專輯中大部分抒情慢歌令人有種愈聽愈好聽的感覺，就如第二主打《為何他會離開你》的旋律，絕對是K
歌之選，歌詞簡單得多又很貼身，能道盡很多女性的心聲！相信大家還記得憶蓮舊作《沒結果》，這次他再次找來Dick Lee及周禮茂，寫了一首《沒結果之後》，絕對是一首延續篇的作品！憶蓮放輕了聲綫來演繹《還是我還是你》，而這類型的作品相信只有憶蓮才拿捏到當中的情緒，《再見哀傷》旋律能令人回想起前塵往事，而歌曲尾段一個隱藏部分，會聽到憶蓮一些真情表白。此外，《時光本是無罪》、《不敢奢想改變你》都是專輯中不錯的作品。
Tom.com :
隱藏光芒 華麗轉身 本色登場
文: 煙灰散燼
林憶蓮《本色》
相信很多生於上世紀70年代中後期的人，都會對那些出道於80年代的港台歌手有著很不一樣的感受，在他們與互聯網的一切尚未發生任何關係的青少年時代，接觸外界的方式，也許就是那部可以在AM與FM之間自由調頻的收音機，汲取一些陌生而新鮮的信息，使之成為物質貧乏的日子裡，最耐人尋味的一節，而收音機節目，從來都是不缺乏歌聲的，於是，一些港台歌手的聲音，開始此起彼伏，輪番洗擦耳朵。
於是，像林憶蓮這樣的歌手，可以讓我們想起很多的過去。第一張收藏的貼紙相，第一份手抄本歌詞，第一次K歌……
於是，這張《本色》，對於許多像我一樣生於70年代又在一個廣東話語境中長大的人來說，最大的意義在於，它能夠勾起許多陳年的記憶。我甚至會以為，這是林憶蓮制作這樣一張唱片最大的動機所在，她憑著這張專輯，華麗轉身，重返香港樂壇，與昔日並肩作戰的老友再度聚首，把斷裂了九年的時光，重新焊接起來，與新舊樂迷一同分享。這是一種很個人心情的東西，卻不能輕易忽略，它註定會從中作梗，在一定程度上，影響聽覺的判斷。
如果沒有這張新專輯，也許我不會對林憶蓮過去幾年所推出的那些國語專輯加以否定，我會理所當然地以為，她就會如此這般一直下去，直到引退。相比於她粵語時期的專輯，後來的那些國語專輯算得了甚麼呢，分明已被唱片公司和李宗盛定位成一個“都市小女子”的絮絮私語，抒發一些小小的哀愁，一些小小的幸福，誰唱這些歌，跟她來唱，其實並沒有很大的區別，並沒有哪一張能與早期的概念專輯《野花》相提並論，甚至相比於《都市觸覺》系列，亦有一段距離。
因此，這張《本色》，才會這樣讓人感覺欣喜。不是說，這裡面的歌曲制作有多精緻或大氣、林憶蓮的演繹有多完美，而是，它對林憶蓮具有顛覆的意義。撇開了商業市場的限制，也撇開了唱片公司的限制，得以完成一張幾乎完全屬於她自己的專輯。這是一件很睏難的事情，沒有多少個流行歌手能夠做到，但林憶蓮卻做到了，這也許就是她的“本色”所在。
專輯中的許多作品，都非常耐聽。開場曲《Incomplete》、《時光本是無罪》是其中最突出的作品。前者，是一份“未完成”的情結，是林憶蓮對曾經為她寫過許多經典作品的填詞人林振強的追憶與懷念，以哼唱代替了歌詞，為逝者保留一個位置，如此的“空白”，恰恰是最完滿的，而後者，有一種雲淡風輕的意味，很貼近林的氣質，一如她寵辱不驚地在流行樂壇行走了許多年，從來沒有到達很顛峰的位置，亦少有跌至谷底的處境，一直的平穩與安然，跟她從容淡泊的個性相吻合。
其他的歌曲，有得有失，但無須計較太多，只要看一看潘源良、周禮茂、倫永亮這些昔日的老友在此再度出現，就能夠讓人得到一些安慰，這一回，全因林憶蓮的緣故，他們得以聚首，而這樣的機會，已經不多了。另外，也不必對為專輯擔任監制與歌曲主創的雷頌德略顯力不從心的表現耿耿於懷，畢竟，這是他跟林的首度合作，二個入行的時間與音樂背景各有不同的人，沒有完全磨合實屬正常，而雷現今亦並非處於最佳狀態，能夠在整體上提供空間，讓林得以充分發揮，而在一些細節上，能夠體現出林的聲音特質，就已經完成任務。
隨著梅艷芳的逝去，王菲和陳慧嫻的淡出，葉倩文的半隱，林憶蓮成為香港樂壇最具影響力的女歌手之中僅存的碩果，而這張《本色》的價值亦由此體現，它也許不是今年最好的廣東話專輯，但它絕對是林憶蓮近年內，最具有代錶性的作品，相信一定會有更多的人，能夠發現它內裡隱藏的光芒。
同樣是Sandy -
本色
文:Ken
coolman forum
http://forum.coolmanmusic.com/forum/viewthread.php?tid=160757&fpage=1
等了很久...對嗎?
特別是香港的朋友, Sandy上一張粵語專輯已是1996年的「感覺完美」,
九年的時間...實在太長。
這次的新作以一曲「本色」打響頭炮,
反應亦算不俗。「本色」與Sandy過往的跳舞作品分別不大只屬保守之作。相反,
其他的作品帶來的驚喜比「本色」大得多,
「不敢奢想改變你」加入了一點點Blues的格調,
可聽度非常高。另外一曲「聆聽」的水準更與當年大熱的「沒結果」不相上下, Sandy的歌聲依舊清脆無比,
動人心弦。
「夜有所夢」是筆者在此專輯中最喜歡的一支作品, Sandy完全地表現出「夜」的空洞感, Vocal的質感極為豐富,
歌唱實力表露無遺。而第二支派台作「為何他會離開你」與「時光本是無罪」都是典型的香港式Ballad,
對Sandy並沒有太大的難度;
相反另一曲Ballad「還是我 還是你」,
難度高之餘演繹更是恰到好處,
驟聽之下更有一點丁飛菲的感覺呢!
值得一聽的還有正面的「再見悲哀」, Eric Kwok製作的曲子
— 總是那麼輕鬆簡潔。
「本色」整體上不算是一張商業化作品, Sandy亦加入了不少像Blues的新元素,
帶來的驚喜絕對不小。九年的時間, Sandy雖然沒有為大家帶來當年「Diva全盛時期」的極品,
但已足夠令所有「憶蓮迷」百般回味...
等待, 還是值得的。
(註: Sandy在「再見悲哀」完結後提到Intro - Incomplete的由來,
大家聽完後必定會對這支歌曲有另一番感覺。)
騰訊音樂
:《本色》透出的濃濃女人香氣
2005-12-01
文:藍蝴蝶
不知為何，在近期的日子裡，總是奇怪而狂烈地迷戀上了那份由林憶蓮的歌聲所散發的女人味；看著其全新粵語專輯《本色》的封面，除了驚艷、奪目，也難以找到其他的東西來形容這份久違了的感覺了。
喜歡在作品《本色》中，飄蕩著的一種灑脫而硬朗的感覺，這一類滲透滿節奏感的韓式舞曲作品，在現今樂壇不為罕見；令人陶醉的，只是歌者的聲音隨著節拍所發生的種種變換，那種猶如飄散在風中的一縷發絲，那樣的細碎、那樣的迷人。在作品《夜有所夢》散漫的電子氛圍中，憶蓮的歌聲顯得什是妖媚；那份盡情地滲透了在其一高一低的歌聲間的思念與掛念之情，恰好地表達了那個“日有所思、夜有所夢”的硬道理——“夜有所夢，我的天，似黑洞，化出你心胸／ 夜有所夢，我的心，似一夢，正跟你相通……”
由周禮茂與Dick Lee合作的“沒結果之後”，或許更多的人都會想到憶蓮多年以前的一首舊作“沒結果”，只因兩都是出自同樣的詞、曲作者；輕快的Techno節奏中，卻又流露著一份遺留在其另一首舊作《一分鐘都市一分鐘戀愛》的氣味，同樣是一份源自都市女子的狂戀痴愛的態度，“沒結果，仍能開得了花/縱受傷也未怕(再受傷也未怕)，結下多一個疤……”
由林夕作詞的兩首作品《為何他會離開你》與《還是我，還是你》，可算是這張專輯裡面，最為K歌的兩首作品了；不過這也見怪不怪了，畢竟現在的唱片都已養成了“無K不歡”的習慣了。前者是夾雜了些許英倫味道的情歌作品，“為愛他、為掛他、為怨他／為了他習慣受罪，如今他走了請不要追／舊情註定丟淡／問題不只一晚，命途總可以揀……”林夕在歌詞裡所描畫的，或許就是林憶蓮婚後生活的種種心情，因此整支歌曲都會散發出一種格外憂傷而動人的女人氣味。而後者，則在鋼琴與吉他譜出的清新曲子中，記錄著一份戀愛過後的灑脫心情，“情路太彎，過就過，當是個經過／感動的愛，當做一次砌磋……”
看到周禮茂、潘源良、倫永亮、Dick Lee等，一個個熟悉的名字在專輯《本色》中再度地出現，或許令人更懷念的是，遺留在過許帶著憶蓮身上的種種動感與雀躍的迷人色彩；《灰色》《野花》、《微涼》……等一個個上世界80、90年代動聽的名字，無不一一從心間再現。雷頌德、Ted Lo、曙露等對憶蓮來說，還算陌生的音樂人的加入，在新與舊的摩擦間，另一種叫火花的灼熱或許會在感動的瞬間，來得更是凌厲與狂烈
，《不敢奢想改變你》的曖昧氣息、《時光本事無罪》的成熟大氣、《聆聽》的似水柔情……當某些結構上作出變故時，或許已難以再與原有的一切對應，應是一種叫作更新的變卦。在這個新、舊交織的高潮時，2005的深秋我們看見了一個全新的林憶蓮，是狂的、是媚的、是冷的…
…那份由女人味而衍生出來的本色，所包含的東西實在有太多太多。
還我本色還是憶蓮
文:alexbb
http://bbs.org.hk/pc/pccon.php?id=114&nid=8452&order=&tid=297
發表時間：2005-11-11 01:05:06
買回來，現在仍然在聽著，已是第三次。
老實說，看見歌名，實在沒多期望：因為歌名實在八九十年代得緊要，有點悶的意味。
開首一聽，Incomplete，憶蓮以喃喃之音哼出一首歌，那種天籟的女聲，久違了！之後帶入由慢到快的沒結果之後，絕對讓人期待她在演唱會唱這首歌！Dick Lee的快歌果真沒有讓人失望，歌詞是她的老拍檔潘源良，碟內的表現，比起林夕好得多！
還是我還是你可算是雷頌德全碟三首歌最好的一首，那種帶點Flamingo的怨曲，但憶蓮的腔口是以前很少用的，輕聲得來超級性感，將那種重遇對自己不起的舊情人的感覺單單用聲音就表達出來，強！
時光本是無罪起首給人的感覺有至少還有你的味道，因為編曲都是劉志遠，又是以鋼琴為主；這曲要欣賞的是潘源良的詞，很有意思；還有憶蓮的主音和音，又是一個示範作！
可能頭四首都太好了，連帶為何他要離開你這首Ｋ歌都顯得有味道。很坦白，最初在電台聽到，實在是心往下沉。不過再細聽，就會發現憶蓮用一種很平很淡的唱腔去將林夕這份陳腔濫調到不得了的歌詞演譯出來；感覺就好像一個大姐姐在跟妹妹教導如何去處理感情的來來去去，有意思。
本色是一首她以往沒有唱過的型格快歌，那份節奏感與壓台感，相信看過ＭＶ都知我說什麼；還有，這曲的低音並不易處理，憶蓮嘛，怎會難到她？
不敢奢想改變你是雷頌德碟中的第三首作品，是一首很典型的三拍子Rock ballad，即Whitney Houston那一類；歌詞再次是潘源良，最有趣的是，講到尾，最後是我改變來遷就你。
有些朋友不喜歡聆聽，這首是全碟更R&B的歌曲，亦是全碟三首改篇歌之一。憶蓮用一種比較強的唱腔去演譯這歌。填詞的是周禮茂，可幸周先生今次交出的算是不錯的作品，描述一個女子如何去希望一個受情傷的男子重新振作，題材有點舊，不過嘛，唱得好就夠了。
再來一種不同的音樂類種，比較World Music的夜有所夢。林夕再次發揮其不著邊際的詞，不過憶蓮一開口唱的「夜」竟有點Deanie的倦，當然聽下去完全是另一回事。劉志遠的編曲很精彩，將那份夢的感覺帶了出來。
Eric Kwok的出現一直都是另一個讓人有所期望的地方，而再見悲哀這歌本身是一首出色的勵志作品；驚喜是沒有，不過倒也是一首很易上口很有意思的歌曲，就像憶蓮的舊作，又見朝陽一樣。
這曲一完，唱片還未唱完。最後出現的，不是Hidden Track，是憶蓮的聲音。這個安排，就恰好的令Incomplete變成Complete；亦來了一個很Subtle的懷念。
這張絕有可能是憶蓮最後一張全廣東的唱片，連她自己也不知道何時會再錄廣東唱片；一直她都聲明，這唱片不會是概念大碟，亦叫大家不要期望有什麼舊有的感覺，所以我反而在沒大期望之下，對這唱片的水準之高有意外的驚喜。這唱片絕對是近年廣東流行音樂的示範作之一，如何在流行音樂上交出高水準的曲詞編唱，就是這樣。
最後當然，我覺得林夕的詞，唉！還有，改歌名的，應該要打。
感想+樂評
文:澳洲jimmy
posted on 2005-12-02 (guestbook)
9年，一個以人類的整體壽命比例來說無疑是很長的一段歲月了。過去的9年 ， 最小的自己和最大的世界都發生了無數的大的小的，膚淺的或是深刻的變化。本想一一列舉卻發現無從開始，悠長的歲月被記憶的斷成面切的支離破碎，從結論入手，我從一個口無遮攔的男孩變成了一個口無遮攔的男人。唯她，天后再臨 ，本色依然。
拿到“本色”唱片的那天是個晴朗而又普通無比的澳洲午後，為了慎重其事一向以做作著稱的我愣是在家打扮了1個小時才出門迎接我的9年聖碟。走在街上美滋滋的想起即將得到的寶物就覺得自己特高尚，特與眾不同以至於不自覺地邊走邊左右使勁甩兩腮幫子。到了唱片店拿到唱片的手不爭氣的一直抖，我敢肯定唱片老板看我那熊樣一定特怕我當場中風昏過去，要不一只手怎麼一直按著電話呢？ 估計是想播119。轉身回頭，一個女孩子也在拿著這張唱片，由於她是背對著我， 所以看不見樣子， 只看見她長長的頭發輕柔的搭在光滑的肩膀上。。。。。。
長長的頭發輕柔的搭在光滑的肩膀上，眼神迷離又似乎期待的穿過懷中的男子。林憶蓮以如此熟悉而又陌生的形象宣告了她對粵語歌壇的回歸。離上張廣東唱片已經9年的全新廣東唱片終於在萬眾矚目下投入市場。說實話，真的不太喜歡憶蓮從95年開始刻意營造的台灣痴情女形象，滾石唱片不只出於什麼目的就是要讓其旗下所有女歌手變成一體，不管適合與否，不論大小牌。所以我們的天后也成了辛曉琪， 成了陳淑樺。雖然00年維京將憶蓮拉回來一些，但是就我認為還是不如這次的廣東唱片來的徹底和真實。香港人畢竟比較了解我們這位80年代末期90年代初期紅急一時的小眼睛天后吧 ， 在香港人心中不論憶蓮有多少膾炙人口的國語經典，她始終還是香港出產打著都市女性代言人旗號的canton-pop diva。“本色”封面的長發憶蓮小露香肩，懷抱裸男卻若有所思，立刻把我帶回當年都市触覺時期那個性感又透這小小神祕的林憶蓮，沒有比這個更振奮人心的了。打開唱片歌詞頁，身穿黑色皮衣的她輕托雙臂，這是一種懾人心肺的氣勢，似乎宣告著天后耀眼的回歸。看著看著就會出神，照片上的她訴說著背后20年的舞台經曆。一個唱著愛情，i dun know
的小女孩在20年后儼然已蛻變成璀璨奪目的萬世巨星。當中自然腥風血雨，心酸低泣，時而滂湃，時而沮喪。就是這種歲月的磨練讓人動容。我只能說，鋼鐵是怎樣煉成的？ 巨星是這樣煉成的。唱片封底的照片是一只手輕遮臉頰的特寫，女人微微上揚的嘴角好像在對我微笑。。。。
女人微微上揚的嘴角好像在對我微笑，在我不自覺盯著那背影的時候， 原來那個女生已經轉過身並注意到我的注目禮了。我承認在當下三秒鐘之內我是有被嚇得花之亂顫的傾向，要知道現在這年代一些女生就愛沒事滿大街追著管人叫流氓。那都得往死里喊，聽到的人越多越能證明自己的美貌。一不留神那臉上其實都帶著驕傲的神態，要不怎麼都說現在年輕人的世界觀和價值觀都變了呢。於是我趕緊抬手舉舉手上的唱片，撒腿就往店門外沖，估計有熱心人士看見那就得往奧委會短跑項目組播號碼。沖到火車上，迫不及待忘家里沖，看看窗外趕車的人個個大汗淋漓，洗個桑拿也不過如此吧，澳洲的夏天也真不會跟你客氣，那太陽毒的，用skII的防晒霜也準給你晒出幾個大窟窿。我想此時香港的空氣中應該已經有冬天的味道了吧。。。。。。
當香港的空氣中已經有了冬天的味道的時候， 憶蓮的歌聲絕對可以讓你心里暖暖的。看看這次合作的名單，除了初次合作的雷頌德，其他幾乎都是曾經的戰友，倫永亮，周禮茂，林夕，潘源良，這些熟悉的名字讓我絕對有理由相信這將是今年廣東唱片市場一張最值得聆聽的作品。果然不出所料，唱片第一首imcomplete就讓我著實驚艷了一番。沒有歌詞，憶蓮用內斂的嗓音輕輕勾勒出一段簡單又深情的美好旋律，做為整張唱片的打頭確實是不錯的選擇，容易消化，又可以凸現憶蓮美好的聲線，初印象絕對滿分！憶蓮在hiden track里面對這首歌的解釋更是讓人動容。對點題曲“本色”
的反應雖然有著很多聲音， 但在我看來，這首歌雖不及憶蓮以往的經典舞曲，卻也是不失之作。憶蓮壓低key的處理方式也很有新鮮感。對於憶蓮的低音其實我一直有留意，從89年"ready"
大碟時候我就特別喜歡她的低音，很性感，好像在你心上撓痒。這首歌也正也滿足了我的期待。憶蓮的唱片從來都是充滿了豐富的音樂元素，這張久違的廣東唱片也絕不例外。“不敢奢想改變你”的blues ,“聆聽”的jazz
憶蓮的認真顯而易見。值得一提的是憶蓮在“聆聽”里的聲音表現非常突出，全新的，有點慵懶有點喃喃細語，很有歐美歌手的感覺。“為何他會離開你”聽名字也知道是現今唱片里不可缺少的所謂k歌，絕對琅琅上口。也許很多die-hard fans
會覺得憶蓮不應該選這種k歌來遷就市場， 我就覺得出現這種歌是無可厚非的，雖同為k歌，聽聽現今樂壇的所謂當紅各小天后的k歌，你就會覺得k歌要唱得像憶蓮這樣也是很多人做不到的。專輯里面我最喜歡的是“還是我，還是你”
憶蓮的氣聲真的是僅此一家，收放度的拿捏，氣流控制的程度是當今華語樂壇只有她做的到的，記得當年憶蓮也是著名於獨樹一幟的氣聲唱法而引來眾多女歌手模仿的。如果你想知道什麼是性感的憶蓮，聽聽這首我想你就會明白了。聽完“再見悲哀”我就覺得一定對有很多人喜歡這一首。旋律清晰易記，歌詞正面導向，絕對會是大熱之選，憶蓮的演繹也再度滿分。時光本是無罪有點像還是我還是你的感覺，憶蓮的演繹也有些類似，所以也是我的心頭之好。唯屬慢熱風格怕有些非FANS不能接受。“夜有所夢”
給我感覺好像“不醉夜”jim-lee的曲讓憶蓮似在你耳邊呢喃，真的好像一場夢，一晃眼快10年的夢。回歸的憶蓮在這張獻給苦等她的廣東唱片9年的歌迷里面許多安慰和狂喜。至少在看了許多聽后會讓你氣憤地覺得被侮辱了的唱片之后，這張廣東唱片會讓你知道什麼是音樂和一個歌者作音樂應有的態度。鋪天蓋地的商業活動，粗糙藍制的頻繁出片率可能證明你紅，可是時光過后留下什麼呢 ？當我擁有憶蓮的時候我真的會對著唱片架上許多當紅歌手奼紫嫣紅的笑臉冷笑。我的意思是，如果你還需要音樂的話。。。。。。
網易 :
回憶無邊－林憶蓮《本色》
2005-12-03
時光，是奇妙的化學藥劑。回憶亦是如此。直到《本色》推出，才相信林憶蓮真的是願意回到自己本來的領域，簡單而純粹的再發行廣東專輯。九年時間，仿佛是搖搖欲墜的懲罰，這裡面有許多註解。《天地野花》的上座率讓她傷心，於是十幾年後就要型爆紅館來補償。對自己要求苛刻，於是她可以轉身抽離。沒有言辭的約束，不存在實質的約束，她沒有說要暫別歌壇，再等到專輯的電台宣傳，又是三年。
該神話的都神話了，逝者如斯夫，林憶蓮還在盛放。當時並肩的人都在回顧，她換上舞衣，仍然跳得。二十年流水，時光卻不是林憶蓮的敵人，私底下，竟然仿佛越加親密。於是看著她的新造型心裡疑惑，那些愛上牡丹的，難道是瞎了？話說回來，林憶蓮如果是花，的確是有心人才可以摘。
應該概念的，《都市觸覺》和《野花》已經通通概念過。她大概真的是此生為了，心卻已無所擾。要想再從《本色》上回到《野花》時的孤高潔傲，時地都難以允許。林憶蓮不再是那個引領風潮的時尚歌者，回手一揮，帶領的變為落落回憶，山海相擁，頓時讓人透不過氣。也就無須再去給那些所謂有代溝的聽眾上課，林憶蓮的可貴到底甚麼由來。
一望唱片封套，與異性相擁的女人另由所思，即知這是著力錶達睏惑於兩性關係之中的女人情感視野。歷時二十年的偶像魅力與感情歷練，這個代言當然非林憶蓮莫屬。
馮鏡輝與蔡齡齡齊人之福，許願自有所擾，老李已不適合再合作，雷頌德披掛上陣其實也無可厚非。算成績，算資歷，香港的主流制作人不作他想。憶蓮要親民，雷頌德又幾乎已是金牌的御用，意料之內。
尚未播放之前頗為擔憂，雷先生打造k歌金曲的能力勿庸置疑，但能不能栽得林憶蓮這朵花值得憂慮。所幸，這次雷頌德的個人枝節還是被林憶蓮的感性魅力全面掩蓋，《本色》依然是一張擁有無比代錶性的憶蓮唱片。縱然有《為何他會離開你》這樣的大眾情歌，也並不覺得礙耳。《還是我 還是你》這樣的手筆竟然讓有有點驚訝於雷頌德的改變，這種情緒化的帶點jazz氛圍的歌曲，讓人很輕易的品查到林憶蓮的聲線在同類歌曲中的魅力。最讓人不甘的，反倒是在林憶蓮面前，林夕一如既往的力不從心。將憶蓮的二十年細細數來，林夕最有神來之筆的莫過於《願》，除此以外，幾乎悉數行貨。《為何他會離開你》還算規矩，由簡約的歸納整理，形成精辟的情感理論，是他擅長的手段。但《本色》的整張主旨在於實打實的碰撞女人情緒與兩性矛盾辨證，林夕的許多字句就顯得無處施力。早在古巨基近來的許多作品之中，問題就暴露無疑。
然而，林憶蓮從來就懂得怎樣化平淡為神奇。哪怕是旋律簡單的《incomplete》，她輕聲哼來竟也繞梁不絕。等到明白這首歌的由來，才悟到她與林振強的絕配。不止如此，潘源良，周禮茂，Dick Lee，倫永亮，本來就是一次老友記。比起雷頌德的不過不失，李迪文和倫永亮仍然沒有與林憶蓮生疏半分。潘周的落筆簡單世俗，卻又緊扣著憶蓮唱詞起伏。《赤裸的秘密》與《沒結果》本來已經是回憶中的及至，在《本色》中的脈絡發展倒反而成了再順理成章不過的事情。遺憾的是《沒結果之後》的文字游戲，本來可以更脫俗些，原班人馬的80年代舞曲復古作品，在“沒結果，仍然開得了花”裡面，突然也林夕了起來。
《夜有所夢》，《聆聽》，《再見悲哀》。要說林憶蓮，越是side-cut越是不能不提。前兩首翻唱作品又回到了華納的質感，目前還默默無名的歌曲，林憶蓮就唱得物我兩忘。後一首是Eric Kwok的大眾之作，卻又好過今年的《夕陽無限好》許多。
打上林憶蓮標記的粵語作品，其實本來已經是多說無益的事情。在人人玩起隱喻意象的當下，她返樸歸真，甚至讓黃偉文缺席也全無突兀。當年她另類的風格在如今成為主流，她卻更加親民，仍不低俗。《本色》，原來是給懂得聽流行音樂的人，一張想起事前事後的秘密憑證。
HMV及Yesasia留言板
BravO!! Her voice is beautiful !!And the songs in the album are perfect! I love ALL of it!!
28/11/2005 Catty
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歌曲十分之商業化及悅耳,
但很有個人風格.
十分感激Sandy能夠照顧我們這群只要求簡單及好聽音樂的中年客人. (而且看著你由十多歲的小女孩而變成母親,
很有親切感). Good job.
23/11/2005 一群中年人
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I am SO Happy That Sandy Finally has a NEW Album ! Love The Cover and Track 4, 7 I just can't stop listening to them!
22/11/2005 Hong Kong Music Lover
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最近與朋友聚會都不約而同談到 "本色"一碟.
結論是歌者,
音樂編排,
可聽性及連貫性均十分之出色.
唯獨是歌詞.....Well!
基本上好像是沒有歌詞.
可幸是歌者及音樂太出色,
意外地可以補鑊.
難得難得. (上述純粹是私人意見.
而且我們並不是盲目祟拜偶像的一群).
憶蓮及你的幕后工作人員, carry on with your superb job. We still love this album.
21/11/2005 陳啟名及一群喜愛音樂朋友
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除了十分不喜歡"還是我 還是你"之外,
其餘的歌曲都很好聽及統一.
其實本人"只"要求歌曲悅耳,
但回顧過去一年就只有"本色"一碟能夠達到.
其餘充斥市場不是五音不存便是古古怪怪.標奇立異.
市場差?
活該的!SANDY,
我雖然不是你的歌迷,
但對你及你的班底,
絕對支持.
21/11/2005 19歲郭子鵬
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The Gift
Sunday, November 27, 2005
評論員: sonia
After yet another year of ho-hum releases in Canto music, thank god Sandy comes back and graces us with her perfectly formed gift. This album is great, showcasing all that marks her out as a leading voice in Asian music. No frills, no gimmicks, no need for that.. standout tracks | 
